Esquina peligrosa (2020)

Esquina peligrosa es una intersección en donde se cruzan la glosolalia asémica, la cháchara o el parloteo, con el susurro, el rumor o el silencio.

Las voces se atraviesan entre sí, se superponen, se separan, desdoblan e invierten en un juego donde es factible que su significado descarrille ante el primer volantazo descuidado. Los semáforos de esta avenida se apagan y se encienden desordenadamente, la intuición es la que guía el volante en estas máquinas verbo-traqueteantes, por el medio de este farragoso tránsito de palabras.

01 - Tren del regreso o bandera sonora / Sobre el poema fonético homónimo perteneciente a Luis Bravo, construyo esta lectura, superponiendo diferentes capas de voz.

02 - Autobiografía de Federico García Lorca / Versión sonora del "Autorretrato" dibujado por García Lorca para el poemario "Poeta en Nueva York" circa 1929 / 30. Las ventanas de números, de letras, figuras voladoras, extraños animales, lecturas en diversos sentidos, voces que se cruzan, son lo que inspiran este trabajo.

03 - Gostas da palavra litote? / Poema de Ana Hatherley incluido en el libro Anagramático (1970, ed. Moraes Editores) perteneciente a la serie "A detergência morosa" (1966-68)

04 - Tenn - Crrr / Lectura libre de un fragmento de texto de Fortunato Depero, publicado en la revista La Balza nº 1, en 1915.

05 - Inderelente ya / Versión realizada a partir del texto homónimo de John M Bennet.

06 - Manco Inca (texto para una canción a dos voces) / Arreglo vocal para tres voces sobre poema de Hildebrando Pérez, publicado en la revista Los Huevos del Plata nº E, octubre de 1966.

07 - Semilla de durazno / Semilla de durazno es un texto de Pablo Fante que posee una versión visual tipográfica realizada por Anamaría Brieda, y sobre ésta es que realizo una versión sonora. En realidad es la segunda versión ya que el autor junto a la Orquesta de Poetas lo grabaron para el álbum "Todos instrumentos" en el 2019.

08 - Zahm sch e / Versión sonora del poema visual Zahm sch e, de Valeri Scherstjanoi (2009) Voces, piano de metal, arpa simarra, edición digital.

09 - Rêve d´Othon III / Lectura libre del poema visual Rêve d´Othon III, de Pierre Garnier (1964).

10 - A caballo río y Martín Pescador / Poema del vasco ultraísta Fernando María de Milicua, de su único libro "Poemas cortos en prosa" de 1925, en el que aclara respecto a este texto: "la fe que perdí en las palabras la encontré en los sonidos"

11 - Ode auf N / Lectura del texto de Ernst Jandl incluido en el libro Laut und Luise, 1966. Grabado y editado en el labOratorio, octubre 2019.

12 - P - O - E - S - Í - A / Versión realizada a partir de la "Obra fonética-visual P-o-e-s-í-a" de Manuel Ángel Carmelo Puertas Fuertes.

13 – Trazos / Versión sonora de un poema visual del boricua Roberto Ncar.

14 - El Tranvía / Sobre un ejercicio del libro "Tierra Nuestra - Segundo libro de lectura" de Roberto Abadíe Soriano y Humberto Zarrilli (1931).

Todos los audios fueron grabados y editados en el labOratorio.

2020 - 02, 07, 09, 12, 13

2019 - 03, 05, 08, 11

2018 - 01

2017 - 06, 14

2016 - 04

2014 - 10

Re masterizados en marzo del 2020 por el autor.

Fotografía de flayer tomada en el barrio Athualpa, Montevideo, en la esquina Carmelo y Dr. Carlos Vaz Ferreira, el 14 de diciembre del 2018.

Esquina peligrosa (2020)

Esquina peligrosa es una intersección en donde se cruzan la glosolalia asémica, la cháchara o el parloteo, con el susurro, el rumor o el silencio.

Las voces se atraviesan entre sí, se superponen, se separan, desdoblan e invierten en un juego donde es factible que su significado descarrille ante el primer volantazo descuidado. Los semáforos de esta avenida se apagan y se encienden desordenadamente, la intuición es la que guía el volante en estas máquinas verbo-traqueteantes, por el medio de este farragoso tránsito de palabras.

01 - Tren del regreso o bandera sonora / Sobre el poema fonético homónimo perteneciente a Luis Bravo, construyo esta lectura, superponiendo diferentes capas de voz.

02 - Autobiografía de Federico García Lorca / Versión sonora del "Autorretrato" dibujado por García Lorca para el poemario "Poeta en Nueva York" circa 1929 / 30. Las ventanas de números, de letras, figuras voladoras, extraños animales, lecturas en diversos sentidos, voces que se cruzan, son lo que inspiran este trabajo.

03 - Gostas da palavra litote? / Poema de Ana Hatherley incluido en el libro Anagramático (1970, ed. Moraes Editores) perteneciente a la serie "A detergência morosa" (1966-68)

04 - Tenn - Crrr / Lectura libre de un fragmento de texto de Fortunato Depero, publicado en la revista La Balza nº 1, en 1915.

05 - Inderelente ya / Versión realizada a partir del texto homónimo de John M Bennet.

06 - Manco Inca (texto para una canción a dos voces) / Arreglo vocal para tres voces sobre poema de Hildebrando Pérez, publicado en la revista Los Huevos del Plata nº E, octubre de 1966.

07 - Semilla de durazno / Semilla de durazno es un texto de Pablo Fante que posee una versión visual tipográfica realizada por Anamaría Brieda, y sobre ésta es que realizo una versión sonora. En realidad es la segunda versión ya que el autor junto a la Orquesta de Poetas lo grabaron para el álbum "Todos instrumentos" en el 2019.

08 - Zahm sch e / Versión sonora del poema visual Zahm sch e, de Valeri Scherstjanoi (2009) Voces, piano de metal, arpa simarra, edición digital.

09 - Rêve d´Othon III / Lectura libre del poema visual Rêve d´Othon III, de Pierre Garnier (1964).

10 - A caballo río y Martín Pescador / Poema del vasco ultraísta Fernando María de Milicua, de su único libro "Poemas cortos en prosa" de 1925, en el que aclara respecto a este texto: "la fe que perdí en las palabras la encontré en los sonidos"

11 - Ode auf N / Lectura del texto de Ernst Jandl incluido en el libro Laut und Luise, 1966. Grabado y editado en el labOratorio, octubre 2019.

12 - P - O - E - S - Í - A / Versión realizada a partir de la "Obra fonética-visual P-o-e-s-í-a" de Manuel Ángel Carmelo Puertas Fuertes.

13 – Trazos / Versión sonora de un poema visual del boricua Roberto Ncar.

14 - El Tranvía / Sobre un ejercicio del libro "Tierra Nuestra - Segundo libro de lectura" de Roberto Abadíe Soriano y Humberto Zarrilli (1931).

Todos los audios fueron grabados y editados en el labOratorio.

2020 - 02, 07, 09, 12, 13

2019 - 03, 05, 08, 11

2018 - 01

2017 - 06, 14

2016 - 04

2014 - 10

Re masterizados en marzo del 2020 por el autor.

Fotografía de flayer tomada en el barrio Athualpa, Montevideo, en la esquina Carmelo y Dr. Carlos Vaz Ferreira, el 14 de diciembre del 2018.

labOratorio / Juan Angel Italiano (2020)

Mi primer laboratorio casero de audio fue a mediados de los ochenta en Montevideo, con apenas un micrófono, un grabador portátil Philips EL-3302 y un radiograbador JVC RC-250R. En el 93 ya radicado en Maldonado prosigo con mis experimentos sonoros, agregando equipamiento a lo largo de los años: un fabuloso casetero portátil National Panasonic RQ-2727, un tape-deck Kenwood KX 550, un tape-deck Gradiente CD 2300, un doble deck Kenwood KX-W791, un magnetófono portátil Grundig TK2, un magnetófono de 4 canales Dokorder 8140 y un grabador de casete Tascam Porta-03 de 4 canales, sumando a todo esto una variedad de walkman y mini-grabadores. Toda esta tecnología analógica fue prácticamente sustituida por el software libre Audacity, en sus variadas versiones y mi primera grabadora digital portátil, una National Star 128 M. Hoy sólo conservo y uso el Grundig, el Dokorder y la Kenwood para trabajos específicos, más una bandeja tocadiscos Sony y un gramófono portátil Victor, Pero ineludiblemente todo pasa finalmente a ser convertido en bits.

La idea de llamar a mi taller experimental “labOratorio” (con su juego obvio de palabras) surge  en el 2003, cuando finalmente puedo acceder al uso de hardware y tecnología digital. El aprendizaje fue lento y siempre a base de ensayo y error, algo que con el correr de los años, mucha conversación con técnicos y abundante lectura, logró que mejorara considerablemente mi experticia en el tema.

Obviamente el labOratorio no ha dejado de ser un garaje casero en dónde poder desarmar y volver armar los sonidos, con un rango de calidad que hoy se acerca a lo aceptable.

Estos trabajos, la mayoría publicados, otros inéditos, son el producto de años de trabajo y búsqueda, en donde la re-elaboración de la voz como producto estético, trata de acercarse a concepciones fundamentadas tanto por las vanguardias históricas y las neo-vanguardias, sin perder nunca de vista a la voz histórica y primigenia, aquella que ritualiza al habla para poder convertirla en el primer atisbo de humanidad.

labOratorio / Juan Angel Italiano (2020)

Mi primer laboratorio casero de audio fue a mediados de los ochenta en Montevideo, con apenas un micrófono, un grabador portátil Philips EL-3302 y un radiograbador JVC RC-250R. En el 93 ya radicado en Maldonado prosigo con mis experimentos sonoros, agregando equipamiento a lo largo de los años: un fabuloso casetero portátil National Panasonic RQ-2727, un tape-deck Kenwood KX 550, un tape-deck Gradiente CD 2300, un doble deck Kenwood KX-W791, un magnetófono portátil Grundig TK2, un magnetófono de 4 canales Dokorder 8140 y un grabador de casete Tascam Porta-03 de 4 canales, sumando a todo esto una variedad de walkman y mini-grabadores. Toda esta tecnología analógica fue prácticamente sustituida por el software libre Audacity, en sus variadas versiones y mi primera grabadora digital portátil, una National Star 128 M. Hoy sólo conservo y uso el Grundig, el Dokorder y la Kenwood para trabajos específicos, más una bandeja tocadiscos Sony y un gramófono portátil Victor, Pero ineludiblemente todo pasa finalmente a ser convertido en bits.

La idea de llamar a mi taller experimental “labOratorio” (con su juego obvio de palabras) surge  en el 2003, cuando finalmente puedo acceder al uso de hardware y tecnología digital. El aprendizaje fue lento y siempre a base de ensayo y error, algo que con el correr de los años, mucha conversación con técnicos y abundante lectura, logró que mejorara considerablemente mi experticia en el tema.

Obviamente el labOratorio no ha dejado de ser un garaje casero en dónde poder desarmar y volver armar los sonidos, con un rango de calidad que hoy se acerca a lo aceptable.

Estos trabajos, la mayoría publicados, otros inéditos, son el producto de años de trabajo y búsqueda, en donde la re-elaboración de la voz como producto estético, trata de acercarse a concepciones fundamentadas tanto por las vanguardias históricas y las neo-vanguardias, sin perder nunca de vista a la voz histórica y primigenia, aquella que ritualiza al habla para poder convertirla en el primer atisbo de humanidad.

Sonantes / Juan Angel Italiano (2016 - 2020)

Este disco propone posibles lecturas de textos letristas, visuales, asémicos, neologisticos o no literarios, en los que la palabra o la letra suenan disfuncionales a su tarea.

Grabados por el autor en el "labOratorio", Maldonado.

Nueva tapa realizada a partir de un collage del autor.

Álbum editado en el 2016 bajo el nombre de (....................), nuevamente masterizado en abril del 2020 en el labOratorio, Maldonado, y presentado bajo el nombre Sonantes.

Sonantes / Juan Angel Italiano (2016 - 2020)

Este disco propone posibles lecturas de textos letristas, visuales, asémicos, neologisticos o no literarios, en los que la palabra o la letra suenan disfuncionales a su tarea.

Grabados por el autor en el "labOratorio", Maldonado.

Nueva tapa realizada a partir de un collage del autor.

Álbum editado en el 2016 bajo el nombre de (....................), nuevamente masterizado en abril del 2020 en el labOratorio, Maldonado, y presentado bajo el nombre Sonantes.

DADÁ AR! (2020)

DADÁ AR! Collage futurodadaísta militar

Luigi Russolo: Arco enarmónico, Ululatore.

Kurt Schwitter: Ursonate.

F.T. Marinetti: Bombardamento di Adrianópoli.

Arseny Avraamov: Sinfonía de sirenas.

Raoul Hausmann:  b b b b et F m s b w, K´perioum.

Dziga Vertov: Laboratorio de escucha , Radioescucha.

Bernard Heidsieck: Poeme-partition M, Démocratie II.

Velimir Khlebnikov: La radio del future.

Banda de Músicos del Ejército Nacional

-       Himno Nacional del Uruguay

-       Himno Nacional del Paraguay

-       Pericón Nacional

-       Diana General León de Palleja

-       25 de agosto

-       Mi Bandera

Collage realizado en el labOratorio, Maldonado, abril 2020.

Flayer realizado a partir de cubierta de disco L.P. “Canciones patrias y marchas militares uruguayas” De la banda de música de la Escuela Militar (Clave / 32-1101, 1978)